El lado más íntimo de Alejandro Sanz sale a la luz en 'Cuando nadie me ve'
Este martes 27 de enero se estrena en Movistar Plus+ Cuando nadie me ve, una serie documental de tres episodios dirigida por Álvaro Ron que recorre la vida personal y carrera profesional de Alejandro Sanz. El proyecto llega en un momento especialmente significativo, tras las recientes declaraciones del artista sobre la depresión que ha padecido y la importancia de normalizar la salud mental.
Alejandro Sanz y la necesidad de normalizar la salud mental
En una entrevista concedida a Europa Press, el cantautor defiende que hablar de salud mental debe ser una elección personal, aunque considera positivo que el tema deje de ser un tabú.
“Cada uno tiene que hacer lo que considere, no es una obligación. Pero creo que sería bueno normalizarlo”, afirma.
Sanz recuerda que, en sus inicios profesionales, la conversación sobre la depresión era inexistente. “No se hablaba de eso. Las depresiones se arreglaban tirando para adelante”, explica, subrayando el cambio social que se ha producido en los últimos años.
Un documental diferente a todo lo anterior
Cuando nadie me ve no es el primer documental dedicado al artista, pero Alejandro Sanz insiste en que se trata de un proyecto “completamente distinto” a SANZ: Lo que fui es lo que soy o El mundo fuera.
El músico reconoce que le preocupaba no repetir fórmulas ni discursos ya conocidos: “Quería que la voz y el ambiente fueran diferentes”.
El resultado es una obra con un tono más íntimo, en la que también hay espacio para el humor, la reflexión artística y el análisis creativo.
Colaboraciones estelares y protagonismo de la música
La docuserie cuenta con testimonios de artistas como Rosalía, Shakira, Juanes, Luis Fonsi, Laura Pausini, Juan Luis Guerra o Nathy Peluso, que aportan distintas miradas sobre la figura de Alejandro Sanz.
El cantante destaca que el documental habla “mucho de música” y profundiza en “el porqué de las canciones”, un aspecto clave para entender su trayectoria artística y su conexión con el público.
Límites emocionales y exposición personal
Preguntado por las posibles líneas rojas durante el rodaje, Sanz señala la importancia de escuchar las propias emociones. “Cuando algo te da vergüenza o te parece pornográfico emocionalmente, mejor no pasar de ahí”, reflexiona.
Aunque asegura no tener nada que ocultar, defiende el derecho a preservar ciertas parcelas de intimidad, incluso en un formato tan confesional como una serie documental.
El precio del éxito: “Habría pagado el doble”
Uno de los temas centrales de Cuando nadie me ve es el precio del éxito. Alejandro Sanz reconoce que la fama puede resultar incómoda, pero no duda en afirmar que volvería a pagar el mismo precio —o incluso más— por poder vivir de la música.
“La posibilidad de trabajar en lo que te gusta y conectar con personas a miles de kilómetros no tiene precio”, sostiene.
Flamenco, raíces y reivindicación cultural
El documental también aborda los orígenes flamencos de Sanz y la resistencia que encontró en una época en la que el género estaba mal visto en el ámbito comercial. “Decir que te gustaba el flamenco parecía que te iba a hacer daño”, recuerda.
Para el artista, el flamenco atraviesa un momento en el que necesita apoyo colectivo y celebra que nuevas generaciones, como la encabezada por Rosalía, contribuyan a despertar el interés del público.
