Rosalía desafía las convenciones y canta en 14 idiomas en su nuevo álbum 'Lux'
La esperada obra de la artista catalana Rosalía, titulada 'Lux', verá finalmente la luz el viernes 7 de noviembre, tras tres años de espera. Este nuevo álbum se aleja de los sonidos más electrónicos y urbanos de su anterior trabajo 'Motomami' y se adentra en una exploración profunda de la espiritualidad, la libertad femenina y la relación de la artista con Dios. El disco presenta una impresionante variedad de idiomas y estilos musicales, y está acompañado de la Orquesta Sinfónica de Londres, llevando a Rosalía a un territorio nuevo y más introspectivo.
Un Disco Multilingüe y Espiritual
'Lux' se distingue por su diversidad lingüística, con Rosalía cantando en 14 idiomas: español, catalán, inglés, latín, japonés, italiano, alemán, ucraniano, árabe, siciliano, francés, mandarín, hebreo y portugués. La artista, que ha sido reconocida por su capacidad para mezclar géneros y culturas, ahora lo hace de una manera aún más ambiciosa al incluir tanto elementos tradicionales como contemporáneos.
El álbum se estructura en cuatro movimientos y es, en gran medida, un trabajo autoproducto de Rosalía, quien también se encarga de la dirección creativa de la obra. Cada movimiento refleja sus inquietudes sobre el amor, la espiritualidad y su constante búsqueda de libertad.
Una Nueva Mujer y la Libertad como Protagonistas
La artista, conocida por su enfoque innovador y provocador, presenta una feminidad empoderada en 'Lux'. En canciones como 'Focu 'ranni' y 'Novia robot', Rosalía defiende la autonomía femenina y desafía las expectativas tradicionales sobre las relaciones. En 'Focu 'ranni', canta en siciliano y español sobre la importancia de la libertad personal, rechazando la idea de ser "mitad" de alguien y afirmando: "No seré tu mitad ni de tu propiedad, seré mía y de mi libertad."
Por su parte, 'Novia robot' crítica irónicamente el deseo masculino de controlar a las mujeres, abordando los temas del sexo y la tecnología. Rosalía se presenta como una figura desafiante, que se niega a ser una mera fantasía y reivindica su autenticidad.
La Orquesta y los Sonidos Tradicionales como Pilares del Álbum
Lejos de la estética electrónica que definió 'Motomami', 'Lux' se caracteriza por el uso predominante de música orquestal, con la Orquesta Sinfónica de Londres desempeñando un papel central en la composición. Rosalía reduce el uso de sintetizadores y se concentra en la combinación de violines, coros y piano, con algunos momentos de tensión y agresividad sonora, como se escucha en el tema 'Sexo, violencia y llantas'. A lo largo del disco, el contraste entre lo carnal y lo espiritual se desarrolla de manera visceral.
Un Viaje Espiritual y Musical
El disco también se adentra en temas espirituales, especialmente en el tercer movimiento, con canciones como 'Dios es un Stalker', donde Rosalía se pone en la piel de un Dios femenino, protector y vigilante. Esta reflexión sobre la divinidad se contrapone con sus exploraciones sobre el amor, la pérdida y la muerte.
El álbum culmina con 'Magnolias', un tema que aborda la muerte de manera personal y filosófica, con una visión no convencional del final. En esta canción, Rosalía imagina su propio funeral, una metáfora que refleja su forma única de acercarse a la vida y a la muerte.