artes escénicas

El teatro de Strindberg revive en Santander con 'La danza de la muerte'

Escena de la obra 'La danza de la muerte' de Strindberg. / x
Bajo la dirección de Edy Asenjo, la obra ofrece un viaje al abismo emocional de un matrimonio descompuesto, donde nada ni nadie está a salvo

La sala El Principal de Santander acogerá este sábado 19 de abril a las 20:00 horas la inquietante puesta en escena de 'La danza de la muerte', una obra maestra del dramaturgo sueco August Strindberg reconvertida en un thriller teatral cargado de veneno, erotismo y locura.

Un matrimonio como campo de batalla: Strindberg en clave de 'true crime'

El escenario se convierte en una trinchera doméstica, en la que un capitán despótico, su esposa tan ardiente como amargada, y un visitante aparentemente ingenuo pero con alma de psicópata, tejen una red de odio, manipulación y violencia emocional. La obra, escrita en 1900 por el candidato al Nobel August Strindberg, cobra en esta versión una nueva y perturbadora vitalidad, cercana al lenguaje contemporáneo del thriller psicológico y los relatos criminales reales que fascinan al público actual.


Un elenco en estado de combustión escénica

Los intérpretes Fernando Rebanal, Paz González y Juanjo Paredes dan cuerpo y carne a esta tragedia sin redención, donde cada frase es un disparo y cada gesto, una herida. Sus interpretaciones, ajustadas al milímetro por la mano quirúrgica de Edy Asenjo, despliegan toda la carga emocional del mejor teatro de cámara de la historia.

Esta adaptación, lejos de suavizar la brutalidad original, la enfatiza, jugando con los silencios, la tensión sostenida y los estallidos de violencia verbal y física para crear un ambiente claustrofóbico y magnetizante, imposible de abandonar hasta el último segundo.


'Strindberg, profeta del malestar conyugal

Considerado uno de los grandes innovadores del teatro moderno, August Strindberg se adelantó a su tiempo con esta pieza que disecciona con precisión quirúrgica las dinámicas tóxicas del matrimonio, el deseo no correspondido, la crueldad emocional y la alienación existencial.

En esta puesta en escena, los ecos del siglo XX resuenan con fuerza en el presente, trazando un paralelismo inquietante con la actual fascinación por el true crime, los asesinos en la intimidad del hogar y las dobles caras de la cotidianidad.


Una cita teatral imprescindible en abril

de los secretos que se desnudan sobre las tablas.cómplice involuntario que construye Asenjo exige la cercanía del espectador, que se convierte casi en atmósfera opresiva y electrizante como una hoja. La dramas densos, brillantes y afilados, ideal para acoger este tipo de íntimo y envolvente como es El PrincipalLa función se representará en un espacio